Heutzutage gibt es unendlich viele Loops und Tools, die es einem ermöglichen auch ohne Instrumentenkenntnisse tolle Musik zu erschaffen. Dennoch fehlt einem vielleicht an der ein oder anderen Stelle das „selbstgemachte“ oder ein besonderer Klang, den man so nicht in jeder Soundlibrary findet. Oder einfach das Know-How, wie man Instrumente „artgerecht“ einsetzt, damit es noch besser klingt.
Um selbst Instrumente einspielen zu können oder besser für bestimmte Instrumente schreiben zu können und sich so z.B. teure Profimusiker zu sparen, ist es sinnvoll die Klangerzeugung der gängigsten Instrumentenfamilien und wichtige Spiel-Basics zu kennen, mit denen man dann auch selbst z.B. kreative Basslinien einspielen oder Effektsounds kreiieren kann. Dafür muss man nicht erst jahrelang üben. Man kann z.B. einzelne Töne oder Griffe gesondert aufnehmen und dann in der DAW „zusammenbauen“. Die Möglichkeiten sind unendlich und wir geben Ihnen alle Tipps & Tricks aus der eigenen Praxis gerne weiter.
Folgende Instrumentenfamilien werden bei uns auf Herz & Nierengeprüft:
Schlagwerk & Perkussion (Rhythmusgruppe)
Das rhythmische Rückgrat jeder Komposition, egal ob orchestrale Pauke oder moderner Drum-Beat.
- Fokus: Einen Groove bauen, der den Song trägt; Rhythmuswechsel spannend gestalten.
- Vertreter: Drumset, Klein-Percussion, Handtrommeln, Cajon, Pauken, Triangel, Becken, Stabspiele (Vibraphon, Xylophon, Glockenspiel)
Zupf- und Saiteninstrumente (Modern & Traditionell)
Die absoluten Klassiker im Singer-Songwriter-, Pop- und Rockbereich.
- Fokus: Gitarren-Riffs entwickeln, Song-Begleitung strukturieren, Basslinien schreiben.
- Vertreter: Akustik- und E-Gitarre, E-Bass, Ukulele, Harfe.
Tasteninstrumente
Oft das Kernwerkzeug für Komponisten und Songwriter, um Harmonien und Melodien zu entwickeln.
- Fokus: Klavierbegleitung für Songs schreiben oder orchestrale Keyboard-Spuren anlegen.
- Vertreter: Klavier/Flügel, Keyboard/Synthesizer, Orgel, Akkordeon.
Holzblasinstrumente (Reeds)
Bringen viel Charakter, Farbe und Dynamik sowohl in klassische Werke als auch in Pop- oder Jazz-Arrangements.
- Fokus: Einsatz von Soloinstrumenten oder Holzbläser-Sätzen für besondere Klangfarben.
- Vertreter: Querflöte, Blockflöte, Oboe, Klarinette, Fagott, Saxophon (gehört trotz Metallkorpus dazu!).
Blechblasinstrumente (Brass)
Sorgen für Power, Glanz und Durchsetzungskraft – von klassischen Fanfaren bis hin zu knackigen Pop-/ Funk-Brass-Sections.
- Fokus: Wuchtige Akkorde arrangieren und die richtige Dynamik finden.
- Vertreter: Trompete, Horn (Waldhorn), Posaune, Tuba.
Streichinstrumente (Streicher)
In der klassischen Komposition das Fundament des Orchesters, im Pop/Rock oft für emotionale Tiefe (Saiten-Pads) genutzt.
- Fokus: Wie schreibt man für Streicher? Wie baut man epische oder emotionale Streichersätze im Arrangement auf?
- Vertreter: Violine (Geige), Viola (Bratsche), Violoncello (Cello), Kontrabass.